本次預計展出的49件作品，一件百號作品。主題豐富內容繽紛，包含海洋三個系列研究作品：山林海景、動物飛禽、人物肖像及生活靜物。皆為我汲取日常所見所感，以及刻意追尋的一物一景，印證粉彩繪畫之道的藝術執著。將內在的心法結合外在的技法，「有所本．理想化」透個我個人的彩筆達到「人道合一」的和諧境界。我試著掌握粉彩畫清新優雅與溫暖易親近的特質，試著讓作品凸顯表現技法的高超寫實力。這點是以前粉彩畫作中極少見的，以往粉彩只是過渡性畫材。寫生完就會將其用油畫或水彩呈現，而將半完成的粉彩作品束諸高閣。「粉彩」一直以來只扮演「小小漱口杯」的角色，而我認真看待它，努力研究它。我將之視為我個人的「大海」，沒有框架自在優游。一路走來，記錄著自1992年選擇粉彩創作以來，一路摸索用功從而達於精進境地的歷程。我立志要讓粉彩跳出幕前，獨挑大樑！

不斷摸索中不知不覺自創出許多技法，提升自我藝術層次。並且記錄每件品的創作歷程，開誠布公的出了三本粉彩工具書。無私分享難得的心法，只希望粉彩學習路上留下痕跡，讓學粉彩的同好可以減少學習挫折，立基於我的研究之上繼續讓粉彩發光。

秀敏強調創作要先立足於內心的穩定，運用高光少、色調統一、比例正確來控制畫面的明度與立體感；技巧無虧之外更要不斷自我要求，每一個題材都要認真看待，在掌握自然生命氣息甚至作品尺度上，要保有持續精進與挑戰的自覺，並透過辦案找線索般的精密觀察，將心中的理想畫面與真實現象融合，以自創技法為畫中物象注入生命力，找到「師法自然」的真正意義。為粉彩在21世紀留下屬於我的註解。